Der Bühnenbildner Gottfried Helnwein, zweite prägende Figur des Abends, hat das turbulente Libretto W.H. Audens in einem abstrakten Einheitsbühnenbild verortet, dessen Wände expressionistisch schief aufragen und sich durch Licht und Videoprojektionen effektvoll zu verwandeln wissen. Dabei entstehen teilweise überzeugende Traum- und Alptraumbilder: Anna Trulove (Gabriele Rossmanith), die verlassene Geliebte, sucht ihren Rumtreiber Rakewell (Bruce Fowler) und wandelt dabei zerbrechlich mit einem blauen Schirmchen durch die Londoner Unwirtlichkeit, die sie als Fernseh-Schneetreiben auf den Bühnenwänden umgibt. Das Schlussbild der Inszenierung schwingt noch auf dem Heimweg nach: die in Zeitlupe einstürzenden Bühnenwände, die einzig ein von der Liebe singendes Paar verschonen. Mehr Oper wäre gar nicht nötig gewesen. ...

Gottfried Helnweins Bühne - ein schlichter Schaukasten, durch fantasievolle Videoprojektionen der wichtigste und cleverste Stichwortgeber des Abends - ...

Kein Plakat kündigt bisher die Staatsopern-Premiere von Igor Strawinskys "The Rake's Progress" an. Ungewöhnlich diskret für ein Ereignis, das bereits am kommenden Sonntag stattfindet. Zumal wenn Gottfried Helnwein, seit seinen provozierenden Plakaten zu "Lulu", "Andi" und "Pasolini" für das Deutsche Schauspielhaus in Hamburg berühmt und berüchtigt, der Bühnen- und Kostümbildner ist. Und immerhin inszeniert Jürgen Flimm, Ex-Intendant des Thalia Theaters, erstmals nach 20 Jahren wieder am hiesigen Opernhaus. Für die WELT sprach Monika Nellissen mit Jürgen Flimm über seine Inszenierung.
DIE WELT: Wie sind Sie auf die Idee gekommen, mit Herrn Helnwein zusammenzuarbeiten?
Jürgen Flimm: Wir haben uns auf einer Geburtstagsfeier in Wien kennen gelernt und nett unterhalten. Da kam mir die Idee, dass er, wenn ich hier "The Rake's Progress" inszeniere, das Bühnenbild machen sollte, weil er extrem auf die Leute gucken kann. ...

Hamburg (dpa/lno) - Der eine ist ein kampferprobter Bühnen-Profi, der andere macht sich stark für die Musik des 20. Jahrhunderts, der Dritte im Bunde hat mit seinen hyperrealistischen, plakativen Werken Furore gemacht. Flimm hat gemeinsam mit Helnwein, der auch die witzigen, farcenhaft übersteigerten Kostüme entworfen hat, am Bühnenbild gefeilt. "Die kleine Bühne macht die Figuren sehr stark. Und passend zu dem plakativen Stück hat Helnwein großformatig Videos und Dias mit Großstadtszenen und verzerrten Gesichtern in dem Raum projiziert." ...

Das Haus an der Dammtorstrasse zeigt einen Klassiker der Moderne: Jürgen Flimm inszeniert "The Rake's Progress", Ingo Metzmacher dirigiert, und Gottfried Helnwein schuf das außergewöhnliche Bühnenbild. Der Maler, Fotograf, Bildhauer und Bühnenbildner Gottfried Helnwein gestaltet Bühne, Kostüme und Masken - nach Jörg Immendorff ist er der zweite Maler, der sich an die Strawinsky Oper wagt. Im Gegensatz zu dem Düsseldorfer Neuen Wilden geht Helnwein allerdings mit dem fotografischen Auge eines Kameramannes und mit großem Feingefühl als Kostüm- und Maskenerfinder zu Werke. "Was Gottfried Helnwein da gemacht hat, ist gewaltig," sagt der amerikanische Bassbariton David Pittsinger, ein erfahrener Strawinsky-Interpret, der in der Inszenierung den Teufel Nick Shadow singen wird. "Die Kostüme hat er als Maler entworfen, die Farben entsprechen den Klangfarben der Musik und denen der Figuren im Libretto," schwärmt der Sänger, dessen Lehrer Richard Cross noch selbst mit Strawinsky gearbeitet hatte. ...

Bei der Neuproduktion der Strawinsky-Oper an der Staatsoper, die am 10. Juni Premiere feiert, wird abermals das Bild im Zentrum stehen.
Denn Jürgen Flimms Inszenierung wird ausgestattet von Gottfried Helnwein, dem streitbaren österreichischen Maler, Filmemacher, Fotograf und Aktionskünstler,
der die vertonten Gemälde rückübersetzt in neue, freie Bildwelten, assoziativ und provozierend zugleich.
Eine zitatenhafte Videocollage hat er vorgesehen, die auf die leere Bühne projiziert wird, grelle, stimmungsvolle Impressionen, die nichts mit Naturalismus gemein haben, sondern Zeichenhaftigkeit anstreben und damit die Parabel betonen.
Mit Hamburg verbinden Helnwein übrigens einschneidende Erfahrungen: Das Plakat, das er 1988 für Peter Zadeks "Lulu"-Produktion am Schauspielhaus entworfen hatte,
löste wegen seines angeblich pornografischen Gehalts Stürme der Entrüstung aus.
Und Hans Kresniks "Pasolini"-Stück, das er ebendort ausstattete, sorgte für kaum weniger Aufsehen. ...

Kleines Helnwein, la premiada obra de Rodrigo Malmsten que encuentra a la actriz Belén Blanco en una performance superlativa, vuelve fugazmente al Callejón de los Deseos. El teatro off recobra, así, una obra tenebrosa y genial. Opinión: Excelente. ...

Cette photographie peu connue de Michael est l'oeuvre de l'autrichien Gottfried Helnwein. Elle a été réalisée en 1988 alors que Michael était de passage en Allemagne durant son Bad Tour. Cette photographie a aussi fait partie de l'exposition appelée "Faces" présentée par Helnwein au Stadtmuseum de Munich en 1992.
En plus d'être photographe, Gottfried Helnwein est également un peintre et un sculpteur reconnu pour sa vision très particulière de l'époque nazie et pour ses images sur la souffrance et la douleur chez les enfants qui dérangent profondément l'âme...
Deux oeuvres de cet artiste sont incluses dans le livret qui accompagne l'album History de Michael... ...

Wie wird aus der Mauer Kunst? Man muss sie nur neu aufstellen (in 300 Kilo leichten Einzelteilen), ins rechte Licht setzen (mit Halogenspots vor dunklem Hintergrund) und das historische Drumherum erläutern (in einer eigens angefertigten Zeitung). Ach ja, durch berühmte Künstlerhände sollten die Brocken natürlich auch noch gegangen sein, zum Beispiel durch die von Arman, Armleder, Buren, Castelli, Chillida, Helnwein, Kabakov, Long, Noir und dreißig anderen. So jedenfalls macht es das Wallraf-Richartz-Museum, das rund um den 40. Jahrestag des Mauerbaus in der Josef-Haubrich-Kunsthalle der Stadt Köln die Sammlung von Mauerfragmenten des französischen Ausstellungsvermittlers Sylvestre Verger zeigt: 1989 - Berliner Mauer. ...

Austrian born artist Gottfried Helnwein's work is also of exemplary value, beginning with bandage action events (documented by the artist appearing in cafe's and lying in the street with his "wounded" head and face bandaged). His work depicts physical injuries which are metaphors for far deeper existential, psychological and human tragedies. Medical injuries, facial deformities and abused children proliferate throughout his work evoking primary internal anxieties. The inhumane acts of violence (child abuse, war atrocities, state oppression) and frightening images of familial estrangement that are presented in his work, constitute events which are preferred forgotten, like the nazi era, or preferred left unspoken such as familial traumas like child abuse. Helnwein also conducts a probing analysis of the individual and the self through an abundance of self portraits, each obscured by hideous facial bandages, his facial muscles, lips and eyes are stretched apart, torturingly, by varied medical instruments, now made famous by the Rammstein covers. All his images in some way evoke associations with mutilation, anguish or internal alienation. The works (frequently paintings appearing remarkably like photographs), boldly put forward social unacceptabilities never before portrayed so lucidly and so confrontingly. The many intensities produced in the work are profoundly disturbing, the impressions - uncomfortably eerie, electrocuting the eyes with a rush of haunting spatiality. ...

Автор: D.Green  
Работа поступила 26/2/2001 и уже получила 274 баллов

Kleines Helnwein está considerada de interés nacional y cultural, obtuvo una mención de honor en el concurso de obras teatrales Atahualpa del Cioppo 1999 y su publicación, además de recibir varias nominaciones para los premios teatrales Trinidad Guevara y ACE (Asociación de Cronistas del Espectáculo), y ser seleccionada para el Festival Internacional de Teatro GREC (Barcelona 2001) ...

Kleines Helnwein escrita y dirigida por Rodrigo Malmsten se inspira en la estética del artista plástico contemporáneo Gottfried Helnwein.
"Kleines Helnwein"
Autor: Rodrigo Malmsten
Elenco: Belén Blanco, Martín Von Tumpling
Música original y en vivo: Mariano Durand y Marcelo Vignolo.
Coproducción del Teatro General San Martín
En el Callejón de los Deseos -Humahuaca 3759 ...

Su gato siamés trata de robar cámara en la sesión fotográfica: extiende su cuerpo como su dueña, se para donde le indica el fotógrafo, mira al objetivo con sus ojos verdes. O deambula llamando la atención por el luminoso departamento donde computadora, libros y revistas expresan el ordenado desorden de esta actriz de 25 años que obtuvo el premio ACE a la actuación en espectáculo off por su labor en Kleines Helnwein, y una invitación para participar con esa obra en el festival Grec 2001, de Barcelona. ...

Any artist who sites Donald Duck and Jesus Christ as the most important influences in their art must be worth taking a look at.
In the row of pristine gallery fronts in London's Cork street, you cannot miss Gottfried Helnwein's show; it's the one with the gigantic Mickey Mouse staring out at you.
The Robert Sandelson Gallery has given us a stunning show of the infamous, Austrian born artist's recent work. Helnwein is on a mission to find the answers to questions that no-one in Austria would give him; such as why the post-war republic portrayed itself as a victim rather than as one of the first main perpetrators of Nazism. ...

In 'The Darker Side of Playland', the endearing cuteness of beloved toys and cartoon characters turns menacing and monstrous. Much of the work has the quality of childhood nightmares. In those dreams, long before any adult understanding of the specific pains and evils that live holds, the familiar and comforting objects and images of a child's world are rent with something untoward. For children, not understanding what really to be afraid of, these dreams portend some pain and disturbance lurking into the landscape.
Perhaps nothing in the exhibition exemplifies this better than Gottfried Helnwein's 'Mickey'. His portrait of Disney's favotite mouse occupies an entire wall of the gallery; rendered from an oblique angle, his jaunty, ingenuous visage looks somehow sneaky and suspicious. His broad smile, encasing a row of gleaming teeth, seems more a snarl or leer. This is Mickey as Mr. Hyde, his hidden other self now disturbingly revealed.
Helnwein's Mickey is painted in shades of gray, as if pictured on an old black-and-white TV set. We are meant to be transported to the flickering edges of our own childhood memories in a time imaginably more blameless, crime-less and guiltless.
But Mickey's terrifying demeanor hints of things to come. ...

These are the images of a man consumed by free will. A man with a gift and a craft and a passion to challenge the mediocrity of what has already been established. A man whose opinions embody everything authority does not want you to believe in. His name is Gottfried Helnwein, and he recently discussed his 30+ year career with Tastes Like Chicken's Insane Wayne Chingsang. ...

The Book Bukowski in Pictures is the first pictorial biography of cult writer, Charles Bukowski. The writer's extraordinary private and public life is illustrated with hundreds of photographs, most published for the first time. Extracts from Bukowski's poetry and prose are sprinkled throughout, together with drawings, cartoons, manuscripts, rare broadsides and personal letters. It features powerful new portraits of Bukowski by leading photographers such as Gottfried Helnwein and Tony Lane, former art director of Rolling Stone, as well as work by R.Crumb. All photographs have detailed captions by biographer Howard Sounes who has also written a powerful introductory text with new revelations gleaned from Bukowski's recently declassified FBI file. The end result is a fascinating life in pictures that will be essential for all Bukowski fans. ...

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HEY, there's Mickey Mouse at the San Francisco Museum of Modern Art!
Wait a minute. That's not my perky little pal from ''Steamboat Willie.'' This Mickey looks a little mean. This Mickey looks like Michael Eisner's id. Nice Mickey. Don't hurt me. Here's a dollar.
That's how it goes at ''The Darker Side of Playland: Childhood Imagery from the Logan Collection,'' perhaps the first show to suggest that there are indeed monsters under the bed, and you might as well get used to it.
SFMOMA curatorial associate Heather Whitmore Jain struck the perfect note by opening the show with Austrian painter Gottfried Helnwein's massive and menacing oil and acrylic ''Mickey.''
It's hard to imagine another contemporary symbol so perfectly balanced between beloved childhood icon and its day job as a corporate logo. Helnwein chooses an earlier Mickey, with the smaller, darker eyes and the longer, more ratlike nose to help make his point. With his pasted-on smile and forward lunge, this Mickey looks more ready to negotiate cable and Web rights than to comfort a preschooler. ...